梅兰芳是京剧梅派的创始人，与程砚秋、尚小云、荀慧生合称“四大名旦”，并位列首席，是世界知名的戏曲表演艺术大师。为什么他能取得如此的成就？为什么他能真正堪当“大师”二字？被称为研究梅兰芳中国第一人的徐城北，在其新书《梅兰芳十九章》中，对此有详细的解读。作者用生动的语言，从不同的侧面，把一个平和、宽厚、朴实的梅兰芳形象展现在世人眼前。

　　梅兰芳是这个时代的一位稀世之人，也是这个世界最后一位可以以男身演绎女性情感的前世大师。这位生而为京剧的艺人，用自己的灵魂，而不是形象，打动了上世纪二十年代的中国。在世界看来，梅兰芳就是中国人艺术精神的代名词。《梅兰芳十九章》这本书，撷取梅兰芳生活的片段，诸如上世纪三十年代访美，他的表演折服了无数好莱坞的演员，并对美国电影艺术的发展产生积极影响；访问前苏联，直接促进了布莱希特表演体系的形成。更重要的是，该书还抒写了他的志向和奋斗，他的爱恨情仇和悲欢离合，以及他所演绎的梅兰芳文化现象。

　　我觉得梅派的妙处：一个是贫富皆贵，一个是动中含静，不只是唱腔，造型上亦是如此，尤其是在吐字发音、动作神情、指法运用等方面，无一不有要领，看似好学却难得神韵，既要春光明媚，又要心如止水。 如果说我对梅派的粗浅认识，主要基于其唱腔特点而对其他方面知之甚少的话，读了《梅兰芳十九章》后，使我对梅先生有了一个较为全面、丰满而又生动的印象。

　　作者在书中用相当篇幅，描述了梅兰芳之所以能取得如此令人瞩目的辉煌成就，与他具备多方面的优秀品质是分不开的。他思想解放，敢于创新，努力挣脱旧有社会意识及戏曲套路的束缚。他使京剧从单一、陈旧、俗陋的模式中逐步摆脱出来，朝着更加注重人物内心刻画、更加强化历史责任感和不断丰富舞台表现形式的方向发展，使人们在欣赏中国传统文化的同时，也能体会到强烈的时代进步的气息。

　　从《梅兰芳十九章》中，我们还可以从许多细小的事物中，很平实地感觉到梅先生谦逊大度、助人为乐、体谅宽容等种种美德，而蓄须明志的民族气节更是令人钦佩。也正是由于他的本性善良、温和敦厚，而又博采众长、从善如流，才有了文化界智囊团群策群力推动京剧事业的发展，才最终确立了梅兰芳戏剧理论体系在世界戏剧舞台上的地位。在梅先生身上，充分体现了艺术与文化的相互补充与完美结合，梅先生真不愧为“大师”二字！

　　读完该书，梅先生的人生历程给我们的启示是：一个平民的儿子，经过坚持不懈的努力，完全可以成为一代艺术大师，梅先生把自己最重要的经验压缩成两个字，就是“勤奋”；一个成了名的人，只有不图私利，勤勤恳恳地为民族、为国家尽职尽责，不图回报，才能名垂青史；一个人两眼只盯着钱，争名于朝，逐利于市，即使腰缠万贯，也只能是一只空躯壳。读完《梅兰芳十九章》，感到它既是梅兰芳一生的完整记录，更是他所经历时代的真实写照，它能让我们更真实、全面地了解艺术大师梅兰芳的一生。