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剧作家简介：

　　让·保罗·萨特，法国20世纪最重要的哲学家之一，法国无神论存在主义的主要代表人物。他也是优秀的文学家。戏剧家、评论家和社会活动家。萨特是西方社会主义最积极的鼓吹者之一，一生中拒绝接受任何奖项，包括1964年的诺贝尔文学奖。在战后的历次斗争中都站在正义的一边，对各种被剥夺权利者表示同情，反对冷战。

　　不知在法国、欧洲的情况如何，在现代中国，萨特作为存在主义哲学大师，作为思想家的声名远远超出了他作为文学家的影响，除了专门的研究者之外，大概没有多少人认真读过萨特的文学创作，更谈不上观看萨特剧作的演出。在这样一种情况之下，由中央实验话剧院演出的萨特剧作《死无葬身之地》，可以说为我们了解作为剧作家的萨特提供了一个难得的机会，使我们多少可以发现萨特存在主义哲学与其文学创作之间的密切联系，领略萨特在戏剧创作方面所达到的艺术造诣。

　　也正因为萨特作为存在主义哲学大师的声望，对于包括笔者在内的大多数观众来说，在未看萨特的剧作之前，已经不无根据地认定萨特剧作大概不会具有多少观赏性，甚至担心剧场会成为抽象的哲学理念的讲坛。然而，出人意料的是，呈现在观众面前的，竟然是一出引人入胜，具有强烈震撼效果的悲剧作品。萨特的这部《死无葬身之地》取材于二次大战期间法国抵抗运动者们与法西斯分子抗争的故事；5名抵抗运动游击队员在一次行动中不幸被捕，敌人对他们进行种种非人的拷打、折磨，要他们说出游击队长的行踪，而他们拒不开口，最终惨遭杀害。不过，剧本的重心似乎并不在于表现游击队员们的英雄主义或视死如归的大无畏精神，而在于揭示处于绝境之中的复杂的人性，用萨特的话说，在于表现“极限的情境以及处在这种情境中的人的反应”。因此，剧本并不以外在的冲突取胜，而是凭借对人性的深入研究，对人物心理的深入剖析来产生强烈的艺术吸引力。它迫使每一位观众扪心自问：如果我是他们当中的一员，象他们那样接受拷问，我会怎样？它使得每一位观众都不由自主地参与进去，与剧中人物一道审视他人，也审视自己，而不仅仅是一个旁观者。应该说，这就是《死无葬身之地》一剧独特的戏剧魅力之所在。

　　萨特的文学创作中颇多囚禁的意象，他的很多作品--小说和剧本--都以监狱或类似的环境为故事发生的场所。这也许和他本人曾亲身参加过抵抗运动并遭德军逮捕的经历有关，但萨特如此偏爱这类题材的深层原因，更在于其存在主义哲学思想和由此而来的戏剧观念。依萨特之见，囚禁正是人类生存状态的一种绝好写照；而处于两难境遇中的人的自由选择，则是最具有戏剧意味的表现对象。所以，萨特特别提出“境遇”（Situations）作为戏剧的不可或缺的要素，《死无葬身之地》即是这种戏剧观念的一个典范之作。

 

（责任编辑：王翔）

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(原文章信息：标题：萨特《死无葬身之地》：极限的情境，作者：权静姝，来源：未知，来源地址：)