珠山八友瓷器为什么这么火爆？

　　瓷器从东汉以来，一直以器皿为主。花样题材丰富，多是表现劳动人民生活场景或是一些寓意吉祥瑞福的画做装饰。在民国中期，珠山八友用文人画艺替代康雍粉彩 其瓷板画成交额逐年攀升渐成热门。

　　形成艺人云集景德镇缔结“月圆会”

民国初期,瓷板画创作艺人云集江西景德镇。1928年的一天,一位客商找到瓷板画艺人王琦、王大凡,想预订一批风格迥异、质量上乘的瓷板画。于是乎,两人盛邀邓碧珊、汪野亭、何许人以及程意亭、毕伯涛、刘雨岑六人,请每人务必绘一幅瓷板画精品。画作完成,众人叹为观止,纷纷请这八位高手继续创作。这样一来,八位干脆成立了一个研究团体性质的瓷艺社,取名“月圆会”,意思是祝愿“花好、月圆、人寿”。同时相约每月的月圆之日相聚珠山,以画会友。因历史上珠山是江西景德镇的别称与象征,故大家尊称八位为“珠山八友”。

“珠山八友”作为文人画派在陶瓷绘画艺术上的承传者,陶瓷浅绛文人画派的继承人,为使陶瓷文人画成为艺术主流和时尚的代表,贡献了自己的毕生精力。诚然,他们绝大多数是“红店”(完成瓷器的家庭工业工场)的艺徒,但他们善于总结,加强学习,不断在艺术实践中提高自身的修养。正是这种向上的精神,使他们能够张扬艺术个性,同时在作品中能够反映时代风貌,而其推陈出新的绘画艺术,对同代甚至身后的几代人都产生了极其深远的影响。“珠山八友”不仅接受了文人画的审美理念,而且敢于用文人画艺术替代当时的康雍粉彩。这是如何的“胆大包天”。但是,如果没有他们的创新意识和创新精神,就没有后来陶瓷文人画艺术的长足发展,新粉彩就不可能成为那个时代的中流砥柱。

他们从中国文人画中汲取营养艺术

所谓“珠山八友”事实上并非实数,而是泛称。笔者通过查阅相关资料,得知他们由10位绘瓷艺术大师组成。他们是王琦、王大凡、汪野亭、邓碧珊、毕伯涛、何许人、程意亭、刘雨岑、徐仲南和田鹤仙。从“珠山八友”的瓷板画作中看到,人物画以王琦和王大凡的作品最有建树,山水画中以何许人和汪野亭的作品最具特色。而田鹤仙专攻梅花,邓碧珊流连渔藻,程意亭属意花鸟,毕伯涛眷恋翎毛花卉,刘雨岑钟情水点桃花,徐仲南工于松竹。“珠山八友”都认定文人画是中国绘画艺术最优秀的代表,他们从中国文人画中汲取营养,丰富了陶瓷绘画的创作,拓展了陶瓷文人画之路。

王琦开创了在瓷板画上以写意手法表现人物风姿的先河,如2013年中国嘉德以92万元拍卖成交的《糊涂即是仙》粉彩瓷板。王大凡独创出不用玻璃白打底的落地彩手法。邓碧珊是第一个在瓷板上成功地勾画人物肖像的画家。汪野亭则以类似泼墨法的墨彩绘瓷技法,给山水作品注入新的生机,像2012年中国嘉德以28.75万元拍卖成交的《竹篱茅舍风光好》粉彩瓷板。刘雨岑更凭借自己深厚的功底,发明了水点桃花的绝技。另外五位瓷板花鸟画家,徐仲南的高雅清朗之气,田鹤仙的古朴豪放之势,毕伯涛的别致淡雅之韵,何许人的清新典雅之风,程意亭的华丽重彩之神,为各自的艺术特点。

王大凡粉彩瓷板行情 拍出920万元

由于收藏观念的转变以及理性投资的原因,现在收藏界已将瓷器的搜索目标从明清官窑转向民国精品。而民国时期最负盛名的“珠山八友”瓷板画成为了收藏家竞购的热门藏品,成为各大、中型拍卖会的主角之一。民国瓷板画目前在艺术市场中仍处于价值被低估的状态,今后无疑将成为一大热点及亮点。

综观近几年的拍卖数据,“珠山八友” 瓷板画作品的成交额在逐年攀升:2008年上海崇德拍卖的王琦粉彩瓷板《渔翁图》以241.5万元成交;2009年上海崇源拍卖的王大凡一件《黄山四千仞》瓷板拍出780万元的高价。特别是在2011年的嘉德春季拍卖会上,王大凡粉彩瓷板《禹王治水图》以920万元创个人成交纪录。短短几年中,从几万元成交价到2011年的近千万元,并非偶然现象。究其原因,是由于“珠山八友”的瓷板画有着雄厚的投资潜力。对于存世量屈指可数的“珠山八友”瓷板画真品来说,它就如“原始股”,升值空间很大。从市场价位来看,目前“珠山八友”瓷板画的价格远远低于当年同时期、同名气的画家的价格,可以断言,“珠山八友”的瓷板画还具有广阔的升值空间。